在內容創作領域,“內容疲勞”正逐漸成為普遍現象。如今,內容產出量達到前所未有的高度,品牌、企業乃至個人都投身于內容生產,幾乎所有組織和崗位都面臨著持續輸出的壓力。然而,內容數量的攀升并未帶來理解、共鳴與信任的同步增長,反而讓一種無力感愈發強烈——內容雖被看到,卻難以真正被理解。
不過,在“專業內容失重感”凸顯的同時,另一類內容卻悄然走紅。梗圖、擬人動物形象、情緒化配色以及帶有明顯個人語氣的視覺表達,頻繁出現在職場匯報、小紅書封面、社群溝通甚至品牌物料中。這些內容形式簡單、風格輕松,卻更易被轉發、保存和引發共鳴。Canva可畫中國區市場負責人Mia在與相關交流時提到,近年來她反復感受到一個變化:大家并非不會表達,而是越來越不愿為“被理解”付出過高成本。中國用戶的視覺表達正朝著更真實、更社交、更個性化的方向轉變,在年輕用戶群體中這一變化尤為顯著,這并非創作能力退化,而是表達策略的轉移。
在中國內容創作節奏加快、審美趨勢不斷演變以及AI技術深度融入日常表達的背景下,全球視覺傳播與協作平臺Canva可畫于近日舉辦年度分享會,面向中國市場正式上線Canva AI,并同步推出《2026十大設計趨勢》。從表面看,這是產品與趨勢的集中展示;從行業視角而言,這更像是一個明確信號:表達規則改變,工具、品牌與組織都需重新定位,品牌營銷生態已然開啟進化之路。當表達成為高頻消耗,舊表達方式逐漸失效,未來品牌表達不僅要美觀,更要貼近用戶,實現有效溝通。
用戶表達與理解習慣的改變,首先體現在對視覺內容的選擇上。基于Canva可畫的中國創作數據,以“玩梗”為核心的模板與素材使用量同比增長72%,動物擬人、古人說梗、毛絨材質等風格成為社交內容與演示場景中的常見視覺語言。創作者習慣用情緒表達內容,這些素材不追求高信息密度,卻能在短時間內傳遞疲憊、自嘲、共情、調侃等情緒,甚至營造出“我懂你”的默契感。整體視覺風格也發生轉變,過去高度理性、秩序感強的設計不再受青睞,更柔和的色彩、更松弛的排版以及更貼近日常狀態的表達方式成為主流,人物形象也以更真實、更具情緒溫度的狀態呈現。
通過海量真實創作數據,Canva可畫推出《Canva可畫中國視覺表達洞察報告》,呈現當下創作生態及背后的情緒和趨勢:其一,“梗圖”成為新語言,使用量增長72%,使用人數增加33%;其二,“溫柔”更具力量,悅己、她力量、柔光模版使用量增長40%;其三,Z世代對二次元熱情高漲,寒暑期是二次元內容使用高峰;其四,設計平權讓電商個體擁有更多能力,電商個體創作者數量增長100%;其五,東方美學從“節日限定”變為“生活日常”,國風字體使用量增長50%;其六,AI融入設計工作流,“一句話生成小紅書封面”設計使用率增長42%。
這些變化與平臺生態和AI的加入緊密相關。Mia指出,小紅書相關內容在Canva可畫上的創作量整體增長超70%,同時“一句話生成小紅書封面”等AI功能上線后,近兩個月相關設計使用率提升42%。被頻繁調用的并非信息密度高、結構復雜的設計,而是能一眼傳遞態度和情緒的表達形式。在注意力被高度切割的當下,人們本能地選擇無需解釋的表達方式,視覺承載情緒并非審美退化,而是溝通方式進化。
用戶理解方式的變化不僅影響個體,還會傳導至企業與品牌端。一方面,企業內部表達需求呈爆炸式增長,市場、銷售、HR、品牌、業務線等幾乎所有崗位都需“會表達”“做內容”,表達從階段性任務變為高頻日常消耗。另一方面,用戶對內容的耐心持續下降,信息密度上升、注意力被切割,用戶不愿被反復解釋,更傾向于快速判斷內容是否與自己相關、是否值得繼續關注。這導致企業努力表達卻難以被聽見,很多企業雖重視內容,卻不知如何正確表達。企業沿用高度中心化、低頻次的表達體系,內容由少數崗位生產,追求完整、嚴謹、零風險,但用戶理解方式已變,舊表達體系導致內容失靈。
“表達”正成為一種組織能力,誰能建立低門檻、高頻率、低消耗的表達體系,誰更有可能在注意力稀缺環境中持續被理解。真正消耗人的往往不是表達本身,而是表達前的流程成本。很多創作卡頓并非因缺乏想法,而是不知從何開始。在傳統設計與內容生產邏輯中,一次表達涉及一系列決策,對專業設計師而言是熟悉流程,但對非專業角色如普通員工、業務人員、管理者、超級個體等,這些決策是心理門檻。表達頻率上升,門檻被放大,導致表達被拖延、壓縮甚至放棄,出現表達需求增多但主動表達者減少、內容增多但能抓住用戶情緒的內容減少的矛盾現象。當下及未來,品牌在海量渠道中精準捕捉用戶情緒并提升內容產出效率,既是矛盾點也是破局點。
理解創作者面臨的表達壓力后,便不難理解Canva可畫推出“對話式AI”新產品的原因。這并非單純技術堆疊,而是“設計xAI”時代的高效解決方案。Canva可畫打造該產品的初衷是,將AI能力融入更簡單直觀的入口,讓用戶更方便開始表達,讓更多人擁有表達勇氣與能力,讓設計觸手可及、創意更容易發生,讓每個值得被看見的想法都能順利呈現。與許多強調“生成能力”的AI產品不同,Canva AI切入點明確,先解決“怎么開始表達”的問題。用戶無需先決定做PPT內容還是封面設計,可從自然描述開始,如“我想做一個不那么嚴肅的匯報”“我想表達一點加班后的疲憊”“我想要一個更像小紅書的封面”。AI負責消化復雜形式決策,人只需對“想說什么”負責,生成是起點而非終點。
在企業場景中,Canva可畫回應的是結構性問題。大量企業內容生產長期集中在少數崗位或外包體系,低頻輸出時可維持,高頻傳播環境下易出現效率瓶頸與情緒消耗,企業核心需求是品牌管理的標準化、統一與提效。Canva可畫提供“創意中央廚房”式AI賦能解決方案,在保證視覺統一性同時,賦能整個組織高效、合規合作,確保對外設計物料符合品牌規范,通過企業版將品牌資產中心內置于工作流,員工基于統一模板庫創作,保證跨部門產出視覺高度一致,提升效率和質量。對于“超級個體”與C端用戶,Canva可畫將時間和精力還給創意本身,海量模板和AI工具滿足多元靈活設計需求,“一站式平臺”讓用戶在一個工作區內完成設計、文檔、表格等多種內容創作與整合,無需在多個軟件間切換。“全能畫布”功能允許用戶在一個文件里融合不同頁面,如PPT、數據表格、詳細文檔,匯報或分享時信息呈現更完整清晰,閱讀體驗更好。在“對話式AI”下,創作者只需輸入想法、勾選形式,AI完成剩余工作。
Mia解釋,雖然技術性、工具性工作交給AI,但觀點和聲音的主導權在用戶手中。過去,不會做漂亮模板或海報,觀點可能無法有效傳達,現在Canva可畫將“表達的權利”交還用戶,讓每個人都能成為創造者,只需專注輸出核心內容。“不會設計”不再成為阻礙,表達回歸創作者本身,生成是更容易開始的起點。
當視覺承載情緒,表達成為高頻日常行為,品牌面臨的不再是“內容如何更好看”的問題,而是如何在變化的理解方式中持續被用戶接受。AI意義被重新定義,它不僅是加速生產工具,更是幫助表達回歸“人”一側,降低門檻、釋放情緒、讓想法更容易說出口。真正重要的是技術能否順應真實生活節奏,進入用戶表達場景。Canva可畫在中國市場的探索與實踐是一種縮影,當品牌從用戶情緒出發,重新理解表達、重構工具、重建生態,內容才可能重新獲得共鳴。其發布的《2026年十大設計趨勢》勾勒出中國設計未來多元方向,為內容創作者和品牌規劃2026年表達提供靈感。





















